メトロポリタン・オペラ - 北米のクラシック音楽の最大の中心地、世界最大の声と協力し（プラシド・ドミンゴは、ここ21回のシーズンを開きました）。 巨大な人気を享受交響楽団、合唱、児童合唱団のMet（それはニューヨーカーと呼ばれているように）。

オペラのベースは典型的なアメリカンスタイルで行われました。 音楽アカデミー - それは、彼らはその後、ニューヨークの主要なオペラハウスだったものに留まるためにサブスクライブすることはできませ "良い家族が「成り金を認識するように望んでいないという事実に憤慨（モーガンズとVanderbiltsを含む）裕福な実業家によって1880年に作成しました。 レストラン「デルモニコ」に集まった、22は、独自の演劇富豪を確立しています。 その中でも、すぐにアカデミーから追放 "古いお金"（例えば、ルーズベルト）の代表でした。 わずか3年では、Metは、ニューヨークのエリートのための魅力の主要な中心地の一つとなっていると音楽のアカデミーは寄席をステージに移動しました。

勝利は、大企業ではうまく機能した方法によって達成されました。 劇場の創設者最高のマネージャーを雇うために最初にすること。 アデリーナパティと競争するために、クリスティンニールソン - ブリリアントアメリカのプロデューサーヘンリーアビーはシャルル・グノー素晴らしいスウェーデンのソプラノによってマーガレットの「ファウスト」の一部を歌うために招待。 成功は圧倒的でした。 作品はメトロポリタンオペラで20世紀の初めに引き続きこの方式は、ジュゼッペ・ヴェルディの "リゴレット"ここでデビューした偉大なエンリコ・カルーソーを、来ました。 カルーソは、1920年に歌った彼の最後の試合（「ラ・Juive」Fromentalyaアレビにエレアザルが）シーンメットました。 それは偉大なアルトゥーロ・トスカニーニ、マーラー、クルト・アドラー、ゲルギエフを行いました。

当初（1883年から）、第39及び第四十通りの間にブロードウェイに位置し、建物内のメトロポリタン・オペラ。 プロジェクトは、建築家クリーブランドキャディによって開発されました。 劇場は1892年に焼失したが、再建され、非常に音楽愛好家とエレガンスの優れた音響効果のために考えられました。 しかし、1966年にオペラはウォレスハリソンによって設計されたリンカーンセンターで建物に移りました。 地元のホールは3800人の観客を収容し、最初の層に、バルコニーに195追加スタンディング場所を持っていることができます。 ロビーはマルク・シャガール2の巨大な壁画で飾られています。 音響も豪華です。 新劇場はアメリカの作曲サミュエル・バーバーのの世界初演開か「アントニーとクレオパトラ」を 生産ディレクターとしてフランコ・ゼフィレッリが作りました。

月下旬9月から続くシーズンにつ​​いては、劇場は二十から七オペラを置きます。 パフォーマンスは、日曜日を除く毎日（プラス土曜日のマチネ）です。 レパートリーは非常に広いです：18世紀のバロックオペラから現代的な公演に。 プロダクションは、FM放送（世界的に含む - 衛星経由）をブロードキャストしている、それは（各座席の前に実行されているテキストのモニター）電子台本を運営するインターネットユーザーのためのMetのオンラインブロードキャスト提供されています：劇場ガジェットを愛しています。